4/2007

Nicht um Gärten, sondern um die Kunst, im Kleinen das Grosse, im Alltäglichen das Besonders zu sehen, geht es in der Gruppenausstellung «Il faut cultiver notre jardin», deren überwiegend sehenswerte Positionen manchmal etwas zu locker miteinander verbunden sind.

Lange waren die Experimente im hierfür frei geräumten «espace 315» des Nationalmuseums für moderne Kunst von mangelnder Risikobereitschaft geprägt. Jetzt versammelt eine kleine Schau sieben Künstler zu einer dichten, inspirierenden Reflexion über die Moderne, ihre Visionen - und ihren Witz.

Während Chirac und die Pariser Kulturbürokratie davon träumen, das Palais de Tokyo zu einem «Whitney Frankreichs» zu erweitern, legt Marc-Olivier Wahler mit seiner zweiten Ausstellung eine gekonnte Mischung internationaler Kunst vor.

Dreissig Gemälde (eines für jeden Tag im Monat) zeigen je ein Glas Bier: frisch gezapft, die Schaumkrone unberührt und über den Rand quellend, oder dreiviertelvoll, die weisse Haube zu einem dünnen Streifen zusammengesunken, schaumige Rinnsale auf der Glaswand hinterlassend.

Thomas Müllenbach ist zurzeit im Kunsthaus mit wandfüllenden Grafitzeichnungen aus den letzten acht Jahren vertreten. Seine Zeichnungen führen uns direkt an die Schaltstellen moderner Technik, von den Apparaturen des Operationssaales über die Navigationsinstrumente im Cockpit einer MD-11 bis zu den Folgen der Reaktorkatastrophe von Tschernobyl. Mit dem Grafitstift entwirft der Künstler sowohl ein nüchtern-ästhetisches Bild unserer Hightechwelt als auch ein Sinnbild für unsere Hilflosigkeit dieser gegenüber.

Abstrakte Topographien und neu verortete Bildsysteme: Mit einer Einzelausstellung der in Basel lebenden Künstlerin Sonja Feldmeier läutet der Ausstellungsraum Klingental unter neuer Leitung die Saison ein.

Der Brite Simon Lewis (*1965) gehört zur Generation der Young British Artists, doch ist er seiner ganzen Haltung nach denkbar weit von derartigen Positionen entfernt. Statt von provokativem Posing ist sein Werk geprägt von einer stillen, forschenden Genauigkeit, die sich Langsamkeit gestattet und zwischen präzisem Sehen, bildnerischem Erfinden und Empfinden navigiert. Die GAK führte zahlreiche, weltweit in Sammlungen verstreute Arbeiten Lewis' in einer ersten institutionellen Einzelschau zusammen.

«Ein Schlafender zwischen zwei Flüssen», lassen uns die kyrillischen Buchstaben auf einer Tuschzeichnung wissen. Der Schläfer ist eine Kugel und ruht auf einem Kissen. Die Flüsse könnten auch die Kielwellen einer Reihe uns entgegenstürzender Ruderboote sein.

«Es gibt Dinge, die kann man nicht erklären», heisst der stählerne Rahmen, der da, von orangefarbener Mennige überzogen, auf der Wand sitzt, als hätten die Bauarbeiter ihn dort zurückgelassen - vielleicht ist das schwere Stahlding ja eine stützende Armierung oder eine Verankerung für ein Gerüst.

«Begegnungen in Lateinamerika» heisst die Ausstellung im Untertitel, denn im Zentrum steht die besondere Bedeutung, welche die Begegnung des Künstlerpaares Anni und Josef Albers mit der Kultur und Kunst Mexikos und Südamerikas hatte.