1-2/2008

Arbeiten von 13 Künstlerinnen und Künstlern haben im Projektraum exex zu einer Grossraumstube zusammengefunden und laden ein zur Auseinandersetzung mit den zerstreuten Splittern des verlorenen Paradieses - und zum Herumlungern vor Monitoren mit Aussicht auf Eden.

Christoph Rütimanns künstlerische Arbeit ist weitläufig. Sie sucht in Zeichnung, Malerei, Video, Skulptur, Performance, Installation und Klängen nach der Vernetzung komplexer Erfahrungen von Raum und Zeit. In St. Gallen und in der Kartause Ittingen zeigt der Künstler eine Werkschau.

«Ada with Blue hat», 2003, behauptet da aus einer kleinen Nische heraus höchste Präsenz, obwohl die festen Konturen der Kohlezeichnung auf den zweiten Blick die leichte Übergrösse des Kopfes gegenüber dem Kleid offenbaren und sich schliesslich auflösen in eines der unnachahmlichen Katz'schen Wech

Im Kunstraum Kreuzberg sind derzeit parallel zwei Ausstellungen zu sehen, die sich beide mit dem Verhältnis von Kolonisierenden und Kolonisierten in
der kurzen deutschen Kolonialgeschichte beschäftigen.

Auf der Grenze zur Abstraktion arbeitet Alois Lichtsteiner (*1950) an seinen Untersuchungen über die Farbhaut des Bildes, die Wahrnehmung des Betrachters. Eine Retrospektive und eine Monographie gewähren Einblick in die Entwicklung seines Themas.

Von einer «Babushka of realities», einer Realität, in der sich wie bei einer russischen Puppe immer wieder andere Realitäten verbergen
oder eröffnen, spricht eine Protagonistin in «Mandarin Ducks», 2005, dem Film, der ein Kernstück der Ausstellung von Jeroen de Rijke und Willem de Rooij in K21 bildet. Und so ist auch der Film selbst, der erstmals 2005 anlässlich der 51. Biennale von Venedig gezeigt wurde, Teil einer umfassenderen Installation, die für das Stedelijk Museum CS in Amsterdam entwickelt und für die aktuelle Schau teilweise rekonstruiert wurde.

Ein weisser, kahler Raum. Darin ein einzelner Scheinwerfer auf metallenem Stativ, dessen grelles Licht die Augen blendet; gebrochen allein durch den Maschendrahtzaun. Bis hierher und nicht weiter: Deutlicher lässt sich die Geste der Abweisung kaum formulieren.

Der Engländer Victor Burgin (*1941) hatte schon eine längere Karriere
als Konzeptkünstler hinter sich, als er 1993 begann, erste Videos zu produzieren. Als Schweizer Premiere ist dieses filmische Werk nun zusammen mit vier früheren Fotoserien im Genfer Mamco in einer grosszügig präsentierten Schau zu entdecken.

Immer wieder wird ein Gegensatz zwischen so genannt gesellschaftsrelevanter und rein formaler, marktgängiger Kunst konstruiert. Dass die Lage komplexer ist und die wichtigen Fragen womöglich anderswo liegen, zeigt die 100. Nummer der Zeitschrift «Camera Austria» und die dazugehörige Ausstellung «I am not afraid. The Market Photo Workshop, Johannesburg».

Die Postpop-Ära liebt die Selbstreflexion. In Frankreich sind Künstler Legion, die sich mit Blick zurück auf den Haufen der Kunstgeschichte in
die Zukunft des Kunstmarktes blasen lassen. Wohltuend heben sich da
jene heraus, die unprätentiös präzise Fragen stellen, beispielsweise:Wie hängt die Welt zusammen?